{"id":3505,"date":"2021-10-19T12:25:29","date_gmt":"2021-10-19T10:25:29","guid":{"rendered":"https:\/\/etno.net\/?post_type=product&#038;p=3505"},"modified":"2021-10-25T13:08:07","modified_gmt":"2021-10-25T11:08:07","slug":"resonance-reforming-an-artistic-identity-through-intercultural-dialogue-and-collaboration","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/etno.net\/en\/julkaisu\/kirjat\/resonance-reforming-an-artistic-identity-through-intercultural-dialogue-and-collaboration","title":{"rendered":"RESONANCE &#8211; (Re)forming an Artistic Identity through Intercultural Dialogue and Collaboration"},"content":{"rendered":"<h2>Abstract<\/h2>\n<p>This artistic doctoral research examines how the third space emerging from intercultural dialogue and transcultural collaboration can be a catalyst for new musical discoveries, intercultural humility, and the (re)forming of artistic identities. The body of this project is centred around three doctoral concerts, a CD\/LP recording, and a documentary film, which took place between 2016 and 2021. In addition, I draw on the embodied experience of a five-year period I spent living and collaborating with musicians and dancers in Tanzania and Zambia prior to the doctoral project.<\/p>\n<p>As a double bass player, multi-instrumentalist, and composer, I place myself in a series of different musical and multi-arts contexts, engaging in dialogue with musicians, dancers, and visual artists from Brazil, Colombia, Estonia, Finland, France, Madagascar, Mexico, Poland, S\u00e1pmi, Tanzania, the UK, and Zambia. Various solo, duo, and ensemble settings act as case studies to examine how this process takes place, the new knowledge gained from the collaborations and their resulting artistic outcomes, and the effects of intercultural dialogue, collaboration, and co-creation on my own artistic identity. The instruments and forms of artistic expression used by my collaborators include the Brazilian berimbau, Chinese guzheng, dance, live electronics, experimental instrument making, Finnish Saarij\u00e4rvi kantele, S\u00e1mi joik, vocals, percussion, live visuals, image manipulation, animation, photography, and film.<\/p>\n<p>The key concepts that I investigate in this research are: artistic identity, global citizenship, hybridity, interculturalism, intercultural humility, liminality, third space theory, and resonance, the latter being viewed both as a physical phenomenon and as an approach to thinking about the ways in which we connect with the world around us. This research contributes to new knowledge and understandings in the areas of artistic identity formation, intercultural collaboration, and interculturalism in music education through the interweaving of artistic processes, audio, video, photographs, artistic outcomes, and text. Findings emerge in terms of new musical discoveries that surface from the dynamic third space created through transcultural collaboration; the expanding and deepening of musicianship through intercultural dialogue and collaboration; the interconnected nature of interculturalism in music and its reliance on openness, empathy, dialogue, and constant negotiation with sonic material, people, and place; and the crucial role of fluidity and resonance in forming a personal artistic identity.<\/p>\n<p>Further research outcomes include new techniques and the expansion of the sonic palette of the double bass, enabled by developing custom-made attachments, preparations, and electronic manipulation. The complete scope of this doctoral project includes four artistic components (three concerts and a recording), a documentary film, and an artistic doctoral thesis comprising two peer-reviewed articles and an integrative chapter, all housed within the main multi-media exposition, Resonance: (Re)forming an Artistic Identity through Intercultural Dialogue and Collaboration.<\/p>\n<h2>Tiivistelm\u00e4<\/h2>\n<p>Tarkastelen taiteellisessa jatkotutkinnossani, miten interkulttuurisesta vuoropuhelusta ja kulttuurien rajat ylitt\u00e4v\u00e4st\u00e4 kollaboraatiosta syntyv\u00e4 kolmas tila voi toimia katalysaattorina uusille musiikillisille havainnoille, keksinn\u00f6ille ja ideoille, lis\u00e4t\u00e4 ymm\u00e4rryst\u00e4 ja kunnioitusta kulttuurien v\u00e4lille sek\u00e4 rakentaa ja uudistaa taiteilijaidentiteetti\u00e4. Tutkimusprojektin keskeisen sis\u00e4ll\u00f6n muodostavat taiteelliset osiot eli kolme tohtorikonserttia ja CD-\/LP-levy sek\u00e4 dokumenttielokuva, jotka on toteutettu vuosien 2016 ja 2021 v\u00e4lill\u00e4. Ammennan tutkimukseen my\u00f6s Tansaniassa ja Sambiassa aiemmin viett\u00e4m\u00e4ni viisivuotiskauden tuottamasta kehollisesta kokemuksesta: elin arkea ja tein yhteisty\u00f6t\u00e4 paikallisten muusikkojen ja tanssijoiden kanssa.<\/p>\n<p>Tohtoriprojektin taiteellisissa osioissa sijoitan itseni kontrabasistina, multi-instrumentalistina ja s\u00e4velt\u00e4j\u00e4n\u00e4 erilaisiin musiikillisiin ja monitaiteisiin konteksteihin ja dialogiin muusikkojen, tanssijoiden ja kuvataiteilijoiden kanssa. Yhteisty\u00f6kumppaneinani teoksissa on ollut taiteilijoita Brasiliasta, Britanniasta, Kolumbiasta, Madagaskarilta, Meksikosta, Puolasta, Ranskasta, Saamenmaalta, Sambiasta, Suomesta, Tansaniasta ja Virosta. Heid\u00e4n instrumentteihinsa ja ilmaisumuotoihinsa lukeutuvat esimerkiksi brasilialainen berimbau, kiinalainen guzheng, tanssi, live-elektroniikka, kokeellinen soitinrakennus, suomalainen Saarij\u00e4rven kantele, saamelainen joiku, \u00e4\u00e4nitaide, perkussiot, mediataide, animaatio, valokuva ja elokuva. Erilaiset soolo-, duo- ja ensembleteokset toimivat tapaustutkimuksina, joiden avulla tarkastelen itse yhteisty\u00f6prosessia, kollaboraatioista ja niiden taiteellisista tuloksista syntynytt\u00e4 uutta tiet\u00e4myst\u00e4 sek\u00e4 interkulttuurisen vuoropuhelun, kollaboraation ja yhteistekijyyden vaikutuksia omaan identiteettiini taiteilijana.<\/p>\n<p>Tutkimuksen keskeisi\u00e4 k\u00e4sitteit\u00e4 ovat taiteilijaidentiteetti, maailmankansalaisuus, hybriditeetti, interkulturalismi, (inter)kulttuurinen n\u00f6yryys, liminaliteetti, kolmannen tilan teoria sek\u00e4 resonanssi, jota tarkastelen sek\u00e4 fyysisen\u00e4 ilmi\u00f6n\u00e4 ett\u00e4 n\u00e4k\u00f6kulmana tapoihin, joilla olemme yhteydess\u00e4 ymp\u00e4r\u00f6iv\u00e4\u00e4n maailmaan. Tutkimus lis\u00e4\u00e4 ymm\u00e4rryst\u00e4 ja tiet\u00e4myst\u00e4 taiteilijaidentiteetin muodostumisesta, kulttuurienv\u00e4lisest\u00e4 kollaboraatiosta ja interkulttuurisesta musiikkikasvatuksesta nivomalla yhteen taiteellisia prosesseja, audio- ja videosis\u00e4lt\u00f6j\u00e4, valokuvia, taiteellisen ty\u00f6n tuloksia ja teksti\u00e4. Tutkimuksen tuloksena on uusia musiikillisia havaintoja, jotka ovat syntyneet kulttuuriset rajat ylitt\u00e4v\u00e4n yhteisty\u00f6n luomassa kolmannessa tilassa. Tutkimus tuottaa my\u00f6s tietoa muusikkouden laajenemisesta ja syvenemisest\u00e4 kulttuurienv\u00e4lisen vuoropuhelun ja kollaboraation avulla sek\u00e4 joustavuuden ja resonanssin ratkaisevan t\u00e4rke\u00e4st\u00e4 roolista taiteilijan identiteetin rakentumisessa. Tutkimus osoittaa, ett\u00e4 monikytkent\u00e4inen interkulttuurisuus musiikissa nojaa avoimuuteen, empatiaan, vuoropuheluun ja jatkuvaan neuvonpitoon \u00e4\u00e4nimateriaalin, ihmisten ja paikan kanssa. Tutkimus tuotti my\u00f6s kontrabassolle uusia soittotekniikoita ja laajensi soittimen \u00e4\u00e4nellist\u00e4 ilmaisua kehitt\u00e4mill\u00e4ni kustomoiduilla lis\u00e4osilla, preparoinneilla ja elektronisella manipulaatiolla. Kokonaisuudessaan tohtorintutkintoprojektini sis\u00e4lt\u00e4\u00e4 nelj\u00e4 taiteellista osaa (kolme konserttia ja yhden \u00e4\u00e4nitteen), dokumenttielokuvan ja tutkielman. Artikkelimuotoinen tutkielma sis\u00e4lt\u00e4\u00e4 kaksi vertaisarvioitua artikkelia ja yhteenvedon, jotka on julkaistu Research Cataloguessa ekspositiona otsikolla Resonance: (Re)forming an Artistic Identity through Intercultural Dialogue and Collaboration.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p><a href=\"https:\/\/media.etno.net\/sites\/default\/files\/document\/nathanthomson_doctor_resonance.pdf\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">RESONANCE &#8211; (Re)forming an Artistic Identity through Intercultural Dialogue and Collaboration<\/a> (PDF)<\/p>\n<p><strong>This written artistic doctoral thesis connects with a multi-media exposition, which can be viewed by following the link below<\/strong>.<br \/>\n<a href=\"https:\/\/www.researchcatalogue.net\/view\/568007\/568008\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">https:\/\/www.researchcatalogue.net\/view\/568007\/568008<\/a><\/p>\n<p>Sibelius Academy of the University of the Arts Helsinki<br \/>\nArts Study Programme<br \/>\nMuTri Doctoral School, Folk Music Department<br \/>\nDoctor of Music Degree<br \/>\n2021<\/p>\n<p>ISBN 978-952-329-230-7 (printed) ISSN 1237-4229 \/ ISSN 2242-8054<br \/>\nISBN 978-952-329-231-4 (PDF) ISSN 2489-7981 \/ ISSN 2489-8163<br \/>\nEST 57 \/ Sibelius Academy Folk Music Publications 36<br \/>\n<a href=\"https:\/\/www.uniarts.fi\/en\/units\/global-music-department\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">https:\/\/www.uniarts.fi\/en\/units\/global-music-department\/<\/a><\/p>","protected":false},"featured_media":3506,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"_acf_changed":false},"product_brand":[],"product_cat":[15,76,84,78],"product_tag":[],"class_list":{"0":"post-3505","1":"product","2":"type-product","3":"status-publish","4":"has-post-thumbnail","6":"product_cat-kirjat","7":"product_cat-opinnaytteet","8":"product_cat-tutkielmat","9":"product_cat-tohtoriopinnot","11":"first","12":"instock","13":"shipping-taxable","14":"product-type-simple"},"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/etno.net\/en\/wp-json\/wp\/v2\/product\/3505","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/etno.net\/en\/wp-json\/wp\/v2\/product"}],"about":[{"href":"https:\/\/etno.net\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/product"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/etno.net\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=3505"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/etno.net\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/3506"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/etno.net\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3505"}],"wp:term":[{"taxonomy":"product_brand","embeddable":true,"href":"https:\/\/etno.net\/en\/wp-json\/wp\/v2\/product_brand?post=3505"},{"taxonomy":"product_cat","embeddable":true,"href":"https:\/\/etno.net\/en\/wp-json\/wp\/v2\/product_cat?post=3505"},{"taxonomy":"product_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/etno.net\/en\/wp-json\/wp\/v2\/product_tag?post=3505"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}